Exposició de Jaime Monfort

Fins ara els fotògrafs que hem presentat a 400 colps eren creadors ja consagrats, en actiu o no, però de bon grau amb reconeixement internacional. Avui tenim el goig d’anunciar l’exposició d’un amant de la fotografia, no professional, en un espai molt allunyat de qualsevol tipus de circuit institucional de l’art. Es tracta de l’exposició de Jaime Monfort que avui dissabte s’inaugura al restaurant-pizzeria Vairoletto en l’Avinguda L’Horta de Picanya. Jaime ha participat, i ha arribat a aconseguir alguns guardons, en diversos certàmens de fotografia com el Concurs de Fotografia digital de Bancaixa o el Concurs teixit humà, factor Urabà. Sovint utilitza les seues dues filles com a còmplices i sempre les seues imatges destilen sensibiltat i saber fer per tots els costats. El gust que mostra pel tractament de la llum, les textures i la composició fa que davant una imatge seua no tingues més remei que detindre’t per mirar-la i gaudir-la.

http://www.flickr.com/photos/jaime_monfort/

El video del minut

El Vídeo del minut: un espai propi és un espai de creació audiovisual dirigit a totes les dones sense limitació d’edat ni nacionalitat. Es va iniciar en 1997 a Barcelona per Drac Màgic – Mostra Internacional de Films de Dones i actualment es proposa des de TRAMA (Coordinadora de mostres i festivals de cinema, video i multimèdia realitzat per dones). La proposta és una invitació a totes les dones perquè expressen en format audiovisual aquells aspectes de la seua realitat que les signifiquen com subjectes. El resultat és un film col·lectiu compost per filmacions videogràfiques d’un minut de durada, realitzades en un pla seqüència i concebudes sota un mateix tema. El Vídeo del minut: un espai propi té per objectius principals destacar la importància de la mirada, de la reflexió i de la subjectivitat de qui mira i crear un arxiu audiovisual que reunisca la visió de les dones sobre diferents aspectes de la realitat.

La convocatòria de 2009 té per tema els interrogants i el plaç d’entrega finalitzarà el 15 de maig. Així que hi ha temps per plantejar-se d’incloure i difondre aquesta pràctica en els tallers d’audiovisuals que s’imparteixen als centres de diferents nivells. Animeu-vos!

_bases

Mor Humberto Solàs

Ha mort el cineasta cubà Humberto Solàs als 66 anys d’edat. La cultura cubana i en particular el setè art perden un dels seus més rotunds i dedicats creadors, segons destaca un missatge de l’Institut Cubà d’Art i Indústria Cinematogràfics, que ha informat de la mort de l’artista, Premi Nacional de Cinema. El text assenyala que Solás ha llegat una obra imperible, en imatges que rellueixen per la seua capacitat d’expressar artísticament el temps, la humanitat i el destí que bateguen en la ciutadania cubana. Nascut el 1941 i llicenciat en història per la Universitat de l’Havana, Humberto Solás va ser un dels fundadors del moviment ‘Nou Cinema Llatinoamericà’. El 1968 va dirigir “Lucia” considerat un dels deu títols més importants de l’Amèrica Llatina. La seua extensa filmografia té cintes com ara “Un hombre de éxito”, “Cecilia”, “Miel para Oshún” i “Barrio Cuba” i els seus films han participat en seleccions oficials dels Festivals de Canes, Venècia, Moscou, Toronto, Mont-real, l’Havana, Sundance i Sant Sebastià, entre molts altres. Disortidament la mort posa de relleu el nom d’un creador amb el qual i mitjançant la seua obra podem conéixer altres realitats, altres narratives.

Cubacine | El portal del audiovisual cubano

Fotoperiodisme al Muvim

El Museu Valencià de la Il·lustració i la Modernitat ha optat de manera molt encertada per orientar bona part de la seua oferta cap a la mostra d’obra gràfica com cartellisme, disseny gràfic i en especial la fotografia. Dins aquesta oferta s’inaugura avui i fins el 9 de novembre una mostra de fotoperiodisme. L’exposició que organitza la Unió de Periodistes Valencians, repassarà els principals esdeveniments ocorreguts el 2007 a través de 66 fotografies. Hi participen un total de 50 fotoperiodistas de diversos mitjans de comunicació de la ciutat, delegacions de periòdics d’àmbit estatal, agències de premsa, cartelleres culturals, diaris gratuïts i free-lances. Tenim doncs altra mostra que pot servir en la tasca d’educar la mirada cap a la realitat més propera.

http://www.muvim.es

I Festival Internacional de Tràilers Falsos

L’atractiu que suposa per al públic en general poder veure anticipadament imatges d’una pel·lícula que s’acaba de rodar i que encara trigarà uns mesos a arribar a les pantalles cinematogràfiques no ha passat desapercebut per a la indústria del cel·luloide. Segons un informe del Arbitron Webcast Ratings el 51% del streaming vídeo que es produeix en la Web ho constitueixen tràilers de pel·lícules, situant-se aquest gènere audiovisual al capdavant de l’oferta, per damunt fins i tot dels vídeos musicals (42%) i els informes metereològics, que ocupen, curiosament, el tercer lloc amb el 34%. La xarxa està permetent que el tràiler com a gènere arribe encara més lluny a l’amplificar les expectatives de la pel·lícula que serveix com referent al mateix. I és enguany que neix aquest nou festival dedicat als teasers. La proposta del festival és que els participants realitzen el tràiler d’una pel·lícula inexistent i guanyar 30.000 € per financiar el rodatge d’un curt. En aquesta primera edició directors reconeguts com Isabel Coixet, Jaime Rosales, Enrique Urbizu o José Corbacho entre d’altres presentaran el seu teaser fora de concurs. Aquestos es podran veure a la web del festival a partir del 4 d’octubre, data en la qual serà presentat oficialment el festival dirigit per Xavier Bru, dins el marc del 41 Fetival de Sitges i avui mateix ja es pot veure el realitzat pel director de cinema Jaume Balagueró. Elegants, suggerents, enganyosos,… els tràilers poden ser una bona eina per a l’estudi de les narratives audiovisuals així que seguirem de prop les propostes presentades al Teaserland.

http://www.teaserland.com

Theo Jansen

[aquest post és dedicat a Paco] No és un artista de pantalla, però tan se val. La bellesa de les seues escultures cinètiques genera una poderosa fascinació i és per això que aquest diumenge hem triat Theo Jansen per ser presentat a 400 colps. Aquest artista holandés es dedica a crear vida artificial mitjançant l’ús d’algorismes genètics. Aquestos es poden modificar per a solucionar varietat de problemes incloent dissenys de circuits, i en el cas de les creacions de Theo Jansen, sistemes molt complexos. Un criteri determinat d’aptitud és inserit en l’algorisme. Les criatures de Jansen comencen la seua gestació com una simulació dintre d’un ordinador, en forma d’organismes de vida artificial que competeixen entre si per ser el més veloç. Jansen estudia les criatures vencedores i les reconstrueix amb tubs flexibles i lleugers, fils de nylon i cinta adhesiva. Aquelles que es desplacen més eficaçment donaran la seua ADN (la longitud i disposició dels tubs que formen les seues parts mòbils) a les següents generacions de Standbeest. A través d’aquest procés d’hibridació i evolució, les criatures es tornen cada vegada més capaces d’habitar el seu entorn, i poden fins i tot prendre decisions per a assegurar la seua supervivència; “Animaris Sabulosa”, enfonsa el seu nas a la sorra per a ancorar-se si detecta que el vent és massa fort per a romandre en peus. “Animaris Rhinozeros” -un gegant de dues tones de pes que pot ser mogut per només una persona- pot fins i tot transportar passatgers en el seu interior i arribar fins a on no haja vent ni sorra, gràcies a un enginyós sistema d’impulsió basat en aire comprimit emmagatzemat en ampolles de refrescs.

Avui, en l’era que la convivència entre la tècnica i la naturalesa darrere de la sostenibilitat és una prioritat urgent, les estratègies de disseny de Theo Jansen resulten més rellevants que mai. [artfutura]

http://www.strandbeest.com/
http://es.youtube.com/watch?v=b694exl_oZo&feature=relate

Bicine 08

La celebració de la Setmana Europea de la Mobilitat, que es ve realitzant des del 2001, a l’empar de la UE, ha propiciat que s’instaure a València aquest festival de cinema, amb la mobilitat sostenible com eix temàtic. Després de l’èxit obtingut pel festival en la seua segona edició, en 2007, s’escomet l’organització de la tercera edició, al setembre de 2008, volent donar un impuls definitiu per a la implantació d’un festival de referència en matèria de sostenibilitat, medi ambient, canvi climàtic, espais vitals urbans i suport a sistemes de mobilitat sostenible com la bicicleta. En la seua tercera edició l’III Festival de Cinema per la Mobilitat Sostenible – BICINE 2008 pretén continuar amb la línia programàtica esbossada en l’edició anterior, amb la projecció de 7 llargmetratges o documentals de reconeguts prestigi i qualitat. A més s’inclourà la projecció de curtmetratges que, dintre de la temàtica de la conscienciació sobre la protecció del medi ambient i l’impuls de mitjans de transport sostenibles, aporten una visió innovadora de la situació actual i de les solucions que es plantegen per a un futur a curt i mig termini.

L’entrada a totes les projeccions serà gratuïta i tindran lloc en espais com el Centre Octubre, La Nau o Ca Revolta entre d’altres. És per això que ens sobta que la web del festival no estiga en valencià i per això des de 400 colps volem animar a l’roganització del festival a dur endavant també aquesta iniciativa per la sostenibilitat i la bona salut de la llengua.

http://www.bicine.org/

The You-Tube Screening Room

En el subtil camí cap a la rendabilitat YouTube va inaugurar a començament de l’estiu la seua sala de projecció virtual, The YouTube Screening Room, dedicada a l’exhibició de curtmetratges la majoria dels quals ha estat a festivals internacionals. Des de la plataforma pretenen que l’espectador no només tinga la possibilitat de veure curts de procedència global sinó a més que puga establir contacte amb els seus creadors (amb opcions de compra i percentatges pel mig). Cada divendres, són projectats quatre nous films i cal destacar l’alta qualitat del video en el qual s’exhibeixen. Al seu debut es van incloure, entre d’altres, el film suec “Love and War”, la primera òpera animada, i “The Danish Poet”, curt guanyador de l’Oscar en la categoria Animated Short el 2007. Al darrere d’aquesta sala hi ha la finalitat comercial que potser acabe per desdibuixar el caràcter independent i alternatiu amb el qual són presentades les obres. Nosaltres proposem la visita per tenir més referents i que l’espectador trie.

http://es.youtube.com/ytscreeningroom

Tirant de mòbil

És evident que el telèfon mòbil s’ha tornat una eina quasi imprescindible a la nostra quotidianeïtat. El que pot ser encara no albirem és la importància que arribarà a tenir en la creació i distribuició de continguts audiovisuals de manera comercial. Símptoma de l’auge d’aquest dispositiu en la realització audiovisual és el nombre de festivals i convocatòries que han sorgit per a creacions realitzades amb mòbil. L’Aiffa [Agència d'Informació, Formació i Foment de l'Audiovisua], el diari Levante i la companyia de gestió i producció audiovisual Tatzen organitzen el 1r Festival Internacional Tirant de Mòbil 2008. La convocatòria és oberta i la data límit per a la inscripció i càrrega de continguts és el 20 d’octubre.

http://www.tirantdemobil.com/

NOVA SECCIÓ

Resultava evident que el llistat d’enllaços mostrats en la columna de la dreta quedava molt escàs a l’hora d’oferir una relació d’epais a la xarxa que són referents imprescindibles de l’audiovisual a la WWW. Així que comencem la setmana oferint-vos una nova secció, en-línia, que intenta acomplir aquesta funció. No estan tots els que són però a poc a poc hi anirem afegint-ne. Ja sabeu que les vostres suggerències sempre seran molt ben rebudes.

_veure

← Previous PageNext Page →